CENTRUM OCHRONY I KONSERWACJI SZTUKI NOWOCZESNEJ I WSPÓŁCZESNEJ

MISJA

 

Wobec współczesnych wyzwań cywilizacyjnych podjęto profesjonalną i transdyscyplinarną w założeniu ofertę studiów w zakresie ochrony, konserwacji sztuki nowoczesnej i współczesnej, muzeologii i konserwatorstwa, która odpowiadałaby nowemu rozumieniu dziedzictwa kultury jako dziedzictwa materialnego, niematerialnego i digitalnego.

Ochrona dóbr kultury to kompleksowy proces obejmujący sztukę i naukę. Konserwacja, jako zespół badań identyfikacyjnych, rozpoznania wartości, prewencji i aktywnej konserwacji, restauracji, wystawiennictwa a także niekiedy niezbędnej rekonstrukcji – powinna zapewnić dziedzictwu wszystkich epok, także najnowszemu,  maksymalnie długie trwanie, przekaz dla nowych generacji.

 

 

DŁUGOTRWAŁE ISTNIENIE DZIEDZICTWA SZTUK WIZUALNYCH

WSPIERAMY TRANSDYSCYPLINARNIE

​

badania, rozpoznanie dzieł i ich wartości zarówno materialnych jak i niematerialnych, konserwacja, restauracja, wszelkie re-.. jak rekonstrukcja, emulacja, odtworzenie lub anastyloza, ale tylko wówczas, gdy są niezbędne. Obejmują też upowszechnienie przez edukację i nowoczesną ochronę za pomocą nowych technologii umożliwiających skuteczne prace przy ‘minimum interwencji’, czytelne i komunikatywnie przedstawione. Chodzi o to, aby poprzez właściwą ochronę i konserwację zapewnić możliwe przejście od odbioru sztuki w tradycyjnych dyscyplinach do jej nowych form jak instalacje, performance, syntezy sztuk wizualnych i performatywnych i innych. Nie ograniczamy definicji sztuki traktując ją jako ‘dzieło otwarte’.

 

 

INNOWACYJNE ZAGADNIENIA OCHRONY I KONSERWACJI-RESTAURACJI

SZTUKI NOWOCZESNEJ I WSPÓŁCZESNEJ

​

• co w istocie konserwujemy? Idea i materia dla uobecnienia dzieła sztuki;

• rejestracja obiektu, wartości dzieła i jego opis;

• historia i teoria ochrony oraz konserwacji dzieł sztuki nowoczesnej i współczesnej;

• ochrona dziedzictwa kultury i sztuki najnowszej w świetle prawnych aktów, Konwencji UNESCO, ICOMOS, ICOM;

• etyka w opiece nad sztuką nowoczesną i współczesną, wartości włączając autentyzm, granice ingerencji konserwatorskiej;

• rola artysty w zachowaniu dzieła, model wywiadu i dokumentacji kontekstu powstania dzieła;

• budowa techniczna i technika wykonania obiektów, nawarstwienia a zachowanie intencji autorów dzieł;

• diagnostyka i analiza przyczyn zniszczeń;

• profilaktyka i konserwacja prewencyjna obiektów i sztuki w przestrzeni publicznej;

• metodyka ochrony, konserwacji, restauracji i ewentualnie rekonstrukcji;

• nowe rodzaje rekonstrukcji- emulacja, odtworzenie;

• zachowanie kompleksu idei i materii dzieł sztuki/  integralności spuścizny sztuki;

• aranżacja i ekspozycja dzieł sztuki, zachowanie zintegrowanego charakteru dzieła;

• wystawiennictwo sztuki współczesnej a zachowanie integralności dzieła i wizerunku zjawiska artystycznego, prace konserwatorsko-kuratorskie;

• nowe strategie konserwatorskie wobec dzieła w procesie, syntezy sztuk, interaktywności i sztuki site-specific;

• dopuszczalność i warunki emulacji i rekonstrukcji w ochronie sztuki XX/XXI wieku;

• re-instalacja dzieł, praca kuriera i opiekuna podczas wystaw;

• zachowanie przez dokumentację dzieł efemerycznych, sztuki ziemi, happening i performance;

• kompleksowe zadania konserwatorsko-kuratoryjne;

• ochrona dzieł w transporcie na wystawy, obowiązki kuriera i udział w re-organizacji wystaw;

• dzieła sztuki w przestrzeni publicznej , street-art;

• upowszechnienie i promocja zagadnień zachowania sztuki najnowszej oraz generalnie ochrony dziedzictwa kultury.

 

PRAKTYKA

​

• studia przypadków: rozpoznanie dzieła na drodze badań humanistycznych, identyfikacji i analityki instrumentalnej. Badania kontekstu powstania dzieł, wywiady z artystami dla pełnej identyfikacji ich idei twórczych i zastosowanych metod, materiałów, procesów artystycznych oraz wskazówek dla ochrony i konserwacji-restauracji dzieł;

• dokumentacja stanu zachowania dzieł i postępowania konserwatorskiego w zależności od typu obiektu i jego charakteru, specyfika obiektów sztuki nowoczesnej i współczesnej także poza tradycyjnymi dyscyplinami plastycznymi;

• nauka dostosowanych do nietypowych obiektów metod zabezpieczania, oczyszczania, konserwacji-restauracji, magazynowania, transportu, re-instalacji i wystawiennictwa prac na wybranych obiektach. Możliwość poszerzania wiedzy i umiejętności studentów podczas prac konserwatorskich w galeriach i muzeach;

• realizacja zadań konserwatorsko-kuratoryjnych.

 

​

Zapraszamy do ochrony najnowszego dziedzictwa kultury, sztuki nowoczesnej i współczesnej, a także opieki konserwatorsko-kuratoryjnej wyrażonej zarówno w klasyczny sposób w stosunku do najnowszej  sztuki autograficznej w tradycyjnych dyscyplinach, jak i sztuki hybrydowej, syntezy sztuk, sztuki alograficznej w nowy sposób, zależnie od nietypowego charakteru obiektów i ich proweniencji.